quinta-feira, 31 de maio de 2012

Olivia Harrison descarta um reunião dos Beatles com hologramas

Viúva de George Harrison, Olivia descartou a possibilidade de reviver a imagem da lenda dos Beatles com um holograma no palco, insistindo que ela não seria capaz de "segurar" vê-lo.
No mês passado,o público no festival Coachella, na Califórnia, ficou surpreso quando Snoop Dogge Dr. Dre 'tocaram' com uma imagem fantasmagórica de seu falecido amigo rap Tupac Shakur.
O desempenho gerou muito debate sobre as possibilidades de trazer de volta outras lendas da música que já morreram - mas a esposa de George Harrison descartou a possibilidade de um reencontro dos Beatles.
Ela disse a revista Mojo, "Não, eu não acho que eu poderia lidar com isso,eu acho que seria indelicado e injusto com ele também. Ele precisa estar onde ele está, sabe (sic) -.. Tenho certeza que ele está ocupado."

Fonte: Contact Music

Até que enfim uma pessoa sensata!
Seria um absurdo fazerem esse tipo de coisa!
No outro dia no Facebook estávamos debatendo sobre esse assunto com relação à Nirvana.
E eu sou completamente contra.
Porque, qual seria a graça disso?
O Kurt não poderia nos puxar para o palco.
Não seria um show do Nirvana de verdade e só arruinaria as lembranças que temos dos verdadeiros.
Tomara que a Frances pense como a viúva do George e não aceite isso.
A tecnologia já está indo longe demais.

segunda-feira, 28 de maio de 2012

Fãs de Taylor Momsen/ Pretty Reckless ATENÇÃO

PROJETO: Aniversário de 19 anos da Taylor Momsen

O site taylor-momsen.net criou um projeto para o aniversário de 19 anos da Taylor,como todos sabem 26 de julho ela completa mais um ano de vida,e esse será o nosso presente para ela ,não deixem de participar zombies!!

Hora de começar um novo projeto, Zombies! Em menos de três meses estaremos comemorando o aniversário de 19 anos da Taylor e para fazer isso acontecer, nós queremos que você se junte a nós lhe desejando um feliz aniversário de um jeito bom! No ano passado, nós fizemos um vídeo de fãs de todo o mundo desejando “feliz aniversário” no seu próprio idioma, ela viu o vídeo e agradeceu a todos pelos desejos surpreendentes! Vamos fazer outra surpresa!

Desta vez, nossa equipe e alguns fãs decidimos pedir a todos que gravem um vídeo ou tirem uma foto(como esta), então nós vamos editar e fazer um vídeo incrível, com pessoas diferentes dizendo o que a Taylor significa para elas! O que ela significa para você? Vamos mostrar nosso amor por nossa menina em várias maneiras, em seu próprio jeito! Não seja tímido. Convide seus amigos, família! Grave sua própria mensagem em grupo, tire uma foto, faça o que quiser. Deixe a Taylor sentir seu amor por ela! Tenho certeza que o resultado final será muito bem com todos juntos.

- Minha mensagem é muito grande para aparecer em uma única foto. Posso mandar duas ou mais?

Sim, você pode! Mas você deve tirar sua PRÓPRIA foto segurando um papel (como neste exemplo). Não serão aceitas fotos feitas no photoshop ou programas similares, você pode adicionar efeitos, mas não criar uma foto. 

- Eu adoraria gravar um vídeo. Posso gravar um de 1m e 30s ou menos? Existe um limite?

Sinta-se livre para gravar seu vídeo de acordo com a mensagem que você quer mostrar a ela. 

Todas as mensagem somente em INGLÊS!

REGRAS:

> PARA VÍDEOS: enviar seu vídeo para o YouTube, Twitvid ou qualquer lugar e nos envie o link!

> PARA FOTOS: você pode hospedar a imagem no Tinypic, IMGur, Twitpic ou qualquerlugar. 

> Todo conteúdo (fotos e vídeos) devem ser enviados para thebdayproject2012@gmail.com ou via twitter para @TaylorMomsenNet. 

> Envie sua mensagem até 16 de Julho de 2012. Não se atrase ou ficará de fora! 

> Se você for fazer um vídeo, tenha cuidado com a qualidade! Boa qualidade é essencial. 

Em 26 de Julho, nós vamos mostrar o vídeo para a própria Taylor Momsen! Se junte a nós! Estamos esperando por vocês.

Prolemas ou perguntas, contate-nos no twitter @prettyreckbr, e-mail ou deixe um comentario. 

sexta-feira, 25 de maio de 2012

Fique ligado! Ao vivo, hoje, Metallica, Evanescence e Sepultura direto do Rock in Rio Lisboa às 14h30.

Corram pro http://www.youtube.com/ se querem conferir a edição 2012 do Festival da capital portuguesa.
Já falei sobre o assunto aqui.

Novo álbum de Pete Doherty terá música de Amy Winehouse



O cantor acaba de anunciar quem em seu novo CD terá uma canção chamada “Bird Cage” que segundo o próprio foi composta pela finada Amy Winehouse. A música será gravada como um dueto com participação de Suzi Martin.

A canção além de aparecer em seu novo disco ainda será trilha sonora do filme “Confessions Of A Child Of The Century”, estrelado por Pete Doherty.

Esse novo álbum ainda está em fase de produção e até o momento não se tem sequer previsão de lançamento.

Neste segundo álbum a solo, seis temas já têm título definido. Trata-se de «Down For The Outing», «Siberian Fur», «Nothing Comes To Nothing», «Shine A Light On Your Misery», «Ba Ba Ba» e «Dust On The Road».

quinta-feira, 24 de maio de 2012

Aniversariante do Dia

24/05/41 Bob Dylan
Bob Dylan (nome artístico de Robert Allen Zimmerman; Duluth, 24 de maio de 1941), é um cantor e compositor norte-americano.

Nascido no estado de Minnesota, neto de imigrantes judeus russos, aos dez anos de idade Dylan escreveu seus primeiros poemas e, ainda adolescente, aprendeu piano e guitarra sozinho. Começou cantando em grupos de rock, imitando Little Richard e Buddy Holly, mas quando foi para a Universidade de Minnesota em 1959, voltou-se para a folk music, impressionado com a obra musical do lendário cantor folk Woody Guthrie, a quem foi visitar em Nova York em 1961.
 
Em 2004, Bob Dylan foi escolhido pela revista Rolling Stone, como o 2º melhor artista de todos os tempos, ficando atrás somente dos Beatles, e uma de suas principais canções, "Like a Rolling Stone", foi escolhida como a melhor de todos os tempos. Influenciou diretamente grandes nomes do rock americano e britânico dos anos de 1960 e 1970.

R.I.P. Paul Gray

Este resumo não está disponível. Clique aqui para ver a postagem.

Axl Rose Leva Tombo em Liverpool e Vira Alvo de Latinha


O vocalista do grupo Guns N' Roses (hoje mais conhecido por "Axl Rose e banda") acaba de entrar pra lista vip de roqueiros que levaram tombos no palco.
Depois de Caetano Veloso, sir Paul McCartney, Dinho Ouro Preto e Chris Martin (não temos preconceito com Coldplay nesse blog u.u E preciso dizer o tombo dele no Rock in Rio arrasou!) o desajeitado da vez foi Axl Rose que tombou no palco durante uma apresentação em Liverpool.
O cantor agradeceu a presença do público e mostrou usa habitual rebeldia ao jogar o microfone no chão, mas teve a péssima ideia de se retirar do palco andando para trás... Tsc, tsc, tsc... u.u É claro que deu merda né?
Bem, obviamente o grupo subiu ao palco com duas horas de atraso. Como sempre. Rotina. Durante a música "Welcome to the jungle", alguém da plateia achou bacana jogar uma lata (ou copo? Sei lá...) de cerveja no palco... Axl, claro, parou o show para dar uma bronca. Olha só:


quarta-feira, 23 de maio de 2012

Mick Jagger Pode Ser Interpretado Por Harry Styles Em novo filme




O pessoal do mundo do rock deve está se perguntando quem é esse ser que pode vir a viver o vocalista do Rolling Stones no novo filme sobre o grupo, "Exile On Main Street".
Bem, ele é membro da banda teen "One Direction". Sim, você não leu errado, é isso mesmo.
Harry Styles fará testes para interpretar o roqueiro, mas isso não quer dizer nada, então keep calm, meu povo, porque até aí muitas pessoas irão tentar a sorte só nos resta torcer para que eles façam a escolha certa.

terça-feira, 22 de maio de 2012

Zakk Wylde gostaria de tocar com o Pantera

Um dos rumores recentes mais discutidos seria uma possível volta do Pantera com Zakk Wylde no lugar de Dimebag Darrell. O guitarrista declarou à Billboard que se sentiria feliz com a oportunidade. “Amo aqueles caras. Seria uma honra. Como dizer não? Faria o melhor para deixá-los orgulhosos”.

Linkin Park e Lotus Fazem Parceria Para Mônaco

A equipe Lotus e a banda de rock norte-americana Linkin Park anunciaram uma parceria para o GP de Mônaco, que inclui um aplicativo para iPad e uma música.

Os carros da equipe britânica irão correr com decalques do logo da banda nos carros de Kimi Raikkonen e de Romain Grosjean. O aplicativo consiste em um simulador do E20 e uma versão mixada do hit Burn It Down.

O download para o aplicativo estará disponível na quinta-feira, dia em que serão abertos as práticas visando o GP de Mônaco. A data coincide com o último dia da turnê europeia da banda, em Portugal.

Fonte: Terra

Rock in Rio Lisboa Nesse Fim de Semana


Pra mim o Rock in Rio está morto.
Primeiro porque o nome é Rock, mas de Rock não tem quase nada.
E segundo porque se é in Rio então como pode ser em outra cidade?
Sem sentido.
Mas enfim.

A capital portuguesa se prepara para receber a quinta edição do festival de música nesse fim de semana.
As apresentações começam nessa sexta-feira (25.05.2012) e serão realizadas ainda nos dias 26.05.2012; 1,2 e 3 do 06.2012.

Nesta segunda-feira foi divulgado um vídeo mostrando os preparativos finais para o festival.


Nas filmagens, o idealizador e presidente do Rock in Rio, Roberto Medina expõem suas expectativas sobre continuar realizando o festival em Portugal. "Não vai sair (de Portugal). Só se não quiserem mais. O Rio de Janeiro e Lisboa são as matrizes do Rock in Rio. Um porque viu o sonho nascer e o outro porque foi a janela que possibilitou exportar essa marca para o resto do mundo", afirmou.

Evanescence se apresentou no último Rock in Rio no Brasil e também estará em Lisboa.
É um milagre que alguma banda de rock ainda toque nesse festival...

Ele fala ainda que desde o primeiro Rock in Rio em 1985, sempre sonhou em contratar o  norte-americano Bruce Springsteen, mas só conseguiu realizar esse desejo nessa quinta edição do Rock in Rio Lisboa.

O compositor de Born in the U.S.A. se apresentará no Rock in Rio Lisboa no próximo dia 3.Além de Bruce Springsteen & the E Street Band, o festival contará, ainda, com Metallica; Evanescence; Smashing Pumpkins; Linkin Park; The Offspring; Lenny Kravitz; Maroon 5; Ivete Sangalo; Stevie Wonder; Bryan Adams; Joss Stone; Xutos & Pontapés; James; Kaiser Chiefs; entre outros artistas. O line-up completo pode ser conferido no site oficial do Rock in Rio Lisboa.

Aniversariante do Dia

Morrissey (Davyhulme, 22 de maio de 1959)
Steven Patrick Morrissey mais conhecido por Morrissey, é um cantor e compositor inglês, filho de pais irlandeses católicos que emigraram para Inglaterra. 

Carreira

Ficou conhecido por ser o vocalista da banda inglesa The Smiths. Quando a banda terminou em 1987, Morrissey desenvolveu uma carreira solo bem sucedida e é um dos poucos artistas a ter músicas no Top 10 de Vendas de Discos do Reino Unido em três décadas diferentes.
Seu primeiro disco solo, Viva Hate foi lançado em março de 1988, seis meses após a separação dos Smiths. Seu parceiro musical neste disco foi o produtor de sua ex-banda, Stephen Street, e teve a participação do guitarrista Vini Reilly, do Durutti Column. As músicas "Suedehead" e "Everyday is like Sunday" (seus dois primeiros singles na carreira solo) fizeram bastante sucesso.
Depois de alguns singles como "The Last of the Famous International Playboy", "Interesting Drug", "November Spawned a monster", Morrissey lançou sua primeira coletânea de singles e b sides, Bona Drag, em 1990.
Em 1991, com um novo parceiro, Mark E. Nevin, do Fairground Attraction, Morrissey lança Kill Uncle.
Morrissey então inicia uma parceria duradoura com os guitarristas Alain Whyte e Boz Boorer, e lançaria seus melhores trabalhos: Your Arsenal(1992), produzido pelo ex-guitarrista de David Bowie, Mick Ronson, e Vauxhall and I em 1994, além de um single com Siouxsie, "Interlude". Em 1995 lança Southpaw Grammar e em 1997 Maladjusted.
Morrissey fica um período sem gravadora, mas continua excursionando. Em 2000 fez quatro shows no Brasil.
Em 2004 assina com a gravadora Sanctuary Records e lança You Are the Quarry, produzido por Jerry Finn, com grande sucesso de crítica e público.
Em 2006 lança Ringleader of the Tormentors, produzido por Tony Visconti, e inicia novas parcerias com o guitarrista Jesse Tobias.
Em 16 de Dezembro de 2006, no concurso televisivo inglês Britain's Greatest Living Icon, "O Maior Ícone Britânico Vivo" (numa escolha realizada por meio de votos do público em geral). Morrissey classificou-se em segundo lugar apenas atrás de Sir David Attenborough, ficando à frente de, entre outros, Paul McCartney.
Em 2009, Morrissey lança mais um disco de músicas originais a que chamou de Years of Refusal.
Os concertos de Morrissey ficaram célebres devido ao número incrível de pessoas que constantemente invadiam o palco para poderem tocar no seu herói. Várias vezes os seus shows tiveram que ser interrompidos por causa da quantidade de invasores presentes no palco que tentavam agarrar o cantor.
Vida pessoal

É adepto do vegetarianismo. Durante o começo da carreira nos Smiths, ele dizia em entrevistas que era celibatario. Johnny Marr declarou em uma entrevista 1984 que "Morrissey não participa de sexo no momento e não o fez por um tempo, ele teve um monte de namoradas no passado e muito poucos amigos homens."
Em Setembro de 2010, o cantor fez uma declaração polémica no jornal britânico The Guardian, chamando os chineses de sub-espécie devido à maneira como tratam os animais, privando-os de qualquer direito ou dignidade.

segunda-feira, 21 de maio de 2012

R.I.P. Robin Gibb

(Não era do Rock'n'roll, mas o cara merece as homenagens)


LONDRES, 21 Mai (Reuters) - O vocalista e fundador do Bee Gees Robin Gibb, que junto com os irmãos Barry e Maurice ajudou a definir a sonoridade da era disco com suas batidas funk e harmonias em falsete em hits como "Stayin' Alive" e "Jive Talkin'", morreu após uma longa batalha contra o câncer. Ele tinha 62 anos.
Gibb sofria de câncer de cólon e fígado e, apesar de uma recente melhora em seu quadro de saúde nos últimos meses, ele morreu na noite de domingo.
A família pediu privacidade, mas centenas de mensagens de pesar foram divulgadas pelo microblog Twitter, inclusive de gravadoras e músicos, e em Las Vegas a cerimônia do Billboard Music Awards foi interrompida para um minuto de silêncio, com uma grande foto em preto e branco do artista dominando o cenário.
"A característica voz em vibrato dele foi parte da marca registrada harmônica do trio", disse em nota Neil Portnow, executivo-chefe da Academia Fonográfica, responsável pelo prêmio Grammy, que Gibb recebeu seis vezes.
Nascido em 1949 na ilha de Man (entre a Inglaterra e a Irlanda), Robin se mudou com a família para Manchester, onde ele e os irmãos cantavam em cinemas locais. Depois emigraram para a Austrália, onde os Bee Gees oficialmente lançaram seu primeiro compacto.
Mas os irmãos achavam que o futuro estava na Europa, e voltaram à Inglaterra, onde emplacaram seu primeiro sucesso, "Massachusetts", em 1967.
No mesmo ano, Robin e sua futura esposa, Molly, sobreviveram a um acidente ferroviário que matou 50 pessoas.
Depois de gravar um LP duplo, "Odessa", os irmãos se desentenderam a respeito de qual faixa deveria ser lançada como compacto, e Robin deixou o grupo. Dois anos depois, os Bee Gees se reuniram, para estourar na década de 1970.
As baladas "Lonely Days" e "How Can You Mend a Broken Heart" dominaram as paradas norte-americanas em 1971, mas depois disso críticos passaram a apontar uma acomodação, e a partir do seu 13o álbum, "Main Course", a banda passou a buscar canções mais dançantes, com ênfase nas harmonias agudas. Foi nessa época que "Jive Talkin'" levou a um convite para a trilha de "Embalos de Sábado à Noite".
Esse trabalho representaria o auge da fama dos Bee Gees, com faixas como "Stayin' Alive", "How Deep Is Your Love", "Night Fever" e "More Than a Woman". O filme, com John Travolta, foi crucial para o fenômeno disco no mundo todo.
Estima-se que a banda tenha vendido 200 milhões de álbuns, mas a moda foi passageira, e na década de 1980 Robin e seus irmãos se dedicaram mais a produzir e compor para outros artistas, como Diana Ross.
Robin também manteve uma carreira solo nesse período. A banda ainda lançaria mais um disco em 1987, "ESP", de sucesso apenas moderado.
Maurice morreu em janeiro de 2003, aos 53 anos, em decorrência de complicações resultantes de uma torção intestinal, problema que também afetaria Robin no fim da vida.
Segundo relatos na Internet, em 2010 Robin foi operado devido a um bloqueio intestinal, e no ano passado sofreu dores abdominais que o obrigaram a cancelar shows no Brasil.
Durante uma cirurgia, descobriu-se um tumor de cólon e, posteriormente, de fígado. Em fevereiro, durante um período de recuperação, Robin subiu ao palco pela última vez, num show beneficente em Londres.
Em meio às internações, ele também se tornou parceiro do filho Robin-John em uma obra clássica, "The Titanic Requiem".
(Reportagem adicional de Mike Collett-White, Piya Sinha-Roy, Bob Tourtellotte e Stephen Addison)

Fonte: br.reuters

Aniversariante do Dia

21/05/62 Roberto Frejat (vocalista do Barão Vermelho)
Roberto Frejat (Rio de Janeiro, 21 de maio de 1962) é um cantor, compositor e guitarrista brasileiro. Mais conhecido no Brasil apenas como Frejat, é um vocalista e um dos fundadores da banda Barão Vermelho. Foi também o principal parceiro de Cazuza em composições.

Biografia

Sua mãe é de origem judaica e seu pai de origem árabe. Frejat gostava de Janis Joplin e Ângela Rô Rô, além de se interessar por MPB e pelo rock brasileiro que emergia. Com Cazuza, compartilhava o Barão Vermelho e a afinidade musical. Casado com Alice Pellegatti.

Barão Vermelho

Em 1981, Frejat fundou o Barão Vermelho junto com Maurício Barros e Guto Goffi. Mais tarde ingressariam Dé e Cazuza. A princípio, o Barão Vermelho se limitava a tocar músicas conhecidas de outras bandas. Foi aos poucos que Frejat e Cazuza começaram a compor suas próprias canções e montar um repertório próprio. O primeiro LP, intitulado "Barão Vermelho", não foi sucesso de vendas. Contudo, a banda continuou produzindo e a partir do álbum "Maior Abandonado" a banda ganhou projeção ao emplacar "Bete Balanço", tema de filme homônimo. Em 1985 o Barão Vermelho se apresenta no Rock In Rio, mesmo ano em que Cazuza deixava a banda para dedicar-se a carreira solo. Frejat assume os vocais e a parceria com Cazuza se mantém. Em 20 anos de carreira e treze álbuns lançados, são músicas de grande sucesso: "Todo Amor Que Houver Nessa Vida", "Pro Dia Nascer Feliz", "Maior Abandonado", "Bete Balanço" e "Eu Queria Ter Uma Bomba","Pedra, Flor e Espinho", "O Poeta Está Vivo", "Pense e Dance" e "Por você". Ao longo dos anos, a banda sempre se manteve ativa, atraindo novos fãs além daqueles que os acompanhavam desde o início. A liderança carismática de Frejat e apoio mútuo dos integrantes manteve o Barão coeso ao longo dos anos.
Carreira solo

Em 2001, lançou seu primeiro álbum solo Amor pra Recomeçar. Obteve sucesso com a faixa-título, "Homem não Chora", além de "Segredos" e "Quando o Amor Era Medo". Participaram vários artistas, incluindo Caetano Veloso, Gal Costa, Cássia Eller e Ney Matogrosso. Em 2003 lança seu segundo álbum "Sobre Nós Dois e o Resto do Mundo" e, em 2008, "Intimidade entre Estranhos". Nesse momento, realizou uma turnê pelo Brasil para divulgação do trabalho.

Roberto Frejat foi eleito por uma revista britânica o melhor guitarrista brasileiro dos anos 80.

“Eu Me Casei E Só Queria Estar Casada”, Diz Amy Lee

Ontem, o Evanescence participou de uma conferência de imprensa com a imprensa marroquina, e o site La Nouvelle teve a oportunidade de entrevistá-los.
Confira a entrevista traduzida com a vocalista do grupo:
Esta é a primeira vez que você vem ao Marrocos?
Sim, esta é a primeira vez que vamos tocar em Marrocos e estamos muito orgulhosos de participar da décima primeira edição anual do festival Mawazine.

Você vai tocar músicas do seu primeiro álbum?
Sim, vou cantar algumas dos álbuns anteriores e vamos especialmente nos divertir muito e espero que o público aprecie o que vamos tocar.

Já se passaram cinco anos desde o lançamento do segundo álbum do Evanescence. Por que esperar tanto tempo?
Primeiramente, apenas não pretendíamos voltar. Fiquei feliz de viver minha vida por um tempo, foi muito bom. Evanescence tinha sido o centro da minha vida desde minha adolescência até aos 25 ou 26 anos. Então, eu me casei e só queria estar casada, passar o tempo com meu marido, trabalhar na casa, cuidar dos meus gatos, tocar piano – não porque as pessoas queriam que eu tocasse, mas porque eu queria. Música, ela deve ser amada. Devo tomar o meu tempo para apreciá-la e não que seja o meu trabalho. Então eu aprendi a tocar harpa, foi bom para mim, para o meu cérebro. Mas, eu adoro a música, então, obviamente, eu comecei a escrever cada vez mais e aos poucos, pensei novamente que o Evanescence foi importante para mim, e é por isso que voltou a ideia e o desejo de fazer um álbum do Evanescence.
Quais são suas inspirações?
A vida inspira-me, minhas experiências, a morte dos meus entes queridos, todos os que me inspiram, é por isso que minhas canções são sobre amor e morte.

Se passaram cinco anos entre os dois álbuns, há uma mudança… Como você a descreveria?
É difícil descrever a música. Eu acho que a maior diferença está na banda. Estamos muito unidos, nós realmente trabalhamos nas músicas como um grupo. Todo mundo estava envolvido no processo criativo, isso também era novo para nós. Tudo está mais coerente, mais unido. Claro, há toda uma produção em torno disso, cordas, coros, toda a programação, mas o centro de tudo é a banda.

Quais são seus projetos futuros?
Não estamos terminando nossa turnê, vamos à Espanha, Paris, Beirute e Dubai e, finalmente, Alemanha.

Tradução e adaptação por: Equipe Amy Lee Brasil

domingo, 20 de maio de 2012

Courtney Love - Mono legendado

"Eles dizem que o rock está morto, e provavelmente estão certos."

O rock'n'roll precisa de mais Courtneys Loves para se salvar, porque as Avrils Lavignes estão destruindo o único estilo musical com o qual eu (e provavelmente vocês também) realmente me identifico e do qual sou fã.

Não podemos deixar o rock'n'roll morrer!

Rock'n'roll não é só música, é todo um estilo e ideologia de vida.

Essa história de ser toda certinha, seguir o que a sociedade nos impõem e blá, blá, blá é muito chata. Cadê a liberdade de expressão??


"Embora todas essas coisas sejam muito especiais, nenhuma foi metade tão recompensadora quanto ter um filho com uma pessoa que é o exemplo supremo de dignidade, ética, e honestidade. Minha mulher desafia a injustiça e o motivo pelo qual sua pessoa tem sido tão severamente atacada é porque ela escolhe não funcionar do jeito que o homem branco das corporações insiste. Suas regras para as mulheres involvem ela ser submissa, quieta, e não-desafiadora. Quando ela não segue essas regras, os homens ameaçados (que, por falar nisso, possuem um exército de devotadas traidoras) se assustam." - Kurt Cobain.




sábado, 19 de maio de 2012

Aniversariante do Dia

19/05/52 Joey Ramone (vocalista do Ramones)
Joey Ramone, nome artístico de Jeffrey Ross Hyman (19 de maio de 1951 — 15 de abril de 2001) foi um vocalista norte-americano e letrista, sendo seu trabalho mais conhecido a banda de punk rock Ramones. Junto com seu companheiro de banda Johnny Ramone (John Cummings), foram os únicos membros que permaneceram desde o início da banda até o fim 1996. Joey tinha 1,98 m de altura, sendo o mais alto dos Ramones. Sofria de problemas de saude por isso era magro e depois os problemas a certa altura com o álcool.

Hyman cresceu em Forest Hills, no Queens, em uma comunidade de judeus. Teve uma vida bastante conturbada, o que inspirou o som "We're A Happy Family", do álbum Rocket to Russia. Seus pais se divorciaram no começo de 1960. Sua mãe, Charlotte Lesher (1926-2007), encorajou um interesse na música em ambos os filhos: Joey e seu irmão mais novo Mitchell (que atende pelo pseudônimo de Mickey Leigh).

Leigh (irmão de Joey) cita no DVD End of the Century: The Story of the Ramones que Joey tinha TOC (Transtorno Obsessivo Compulsivo) e que ele era considerado esquisito e solitário. Joey diz no mesmo DVD que a música salvou sua vida e seu irmão diz que ele se sentia bem e que ele era diferente ao cantar e que aquilo era um incentivo para ele deixar suas inseguranças e sua timidez de lado. Ele gravou o tema kkk took me baby away devido ao Johnny Ramone lhe ter roubado a namorada eles mal se falavam a certa altura devido a isso.
Joey morreu de linfoma em 15 de abril de 2001, no Presbyterian Hospital da cidade de Nova Iorque. Ele aparentemente conviveu com linfoma durante cerca de 4 anos, já que ele foi examinado numa clínica especializada em câncer em meados dos anos 1990. Encontra-se sepultado no Hillside Cemetery, Lyndhurst, Condado de Bergen, Nova Jérsei nos Estados Unidos.

O músico tem um álbum solo (póstumo) que foi lançado em 2002 um ano após a sua morte, e ano também que o Ramones entrou para o Rock and Roll Hall of Fame este álbum contém a regravação de "What a Wonderful World"; o álbum foi intitulado "Don't Worry About Me".

E o seu segundo álbum foi lançado em (2007).

Joey Ramone é considerado o Ramone favorito entre os fãs e em seguida, Dee Dee Ramone. Joey Ramone é considerado para muitos o pai do punk rock (father of punk).

sexta-feira, 18 de maio de 2012

32 Anos Sem Ian Curtis


A última apresentação ao vivo de Ian Curtis aconteceu no dia 2 de maio de 1980, na Universidade de Birmingham, e aconteceu no mesmo mês de sua morte. Essa apresentação incluiu a primeira e última performance da música "Ceremony" pelos Joy Division — música que foi depois usada pelos New Order. A última música que Ian Curtis executou frente ao público foi "Digital". A gravação da apresentação pode ser encontrada no álbum de compilações Still.

Os problemas pessoais de Ian Curtis, como o divórcio conturbado da sua esposa e um caso extra-conjugal com a jornalista belga Annik Honoré, poderão ter contribuído para o suicídio de Ian, que se enforcou aos 23 anos de idade. De acordo com o livro Touching From A Distance, Ian ingeriu uma overdose de medicamentos para epilepsia e foi parar num hospital poucos meses antes de sua morte. Acredita-se que tal overdose tenha sido um "pedido de socorro", mas Ian disse a seus companheiros de banda que não havia ingerido uma overdose. O livro conta que Bernard Sumner levou Ian a um cemitério após sua saída do hospital, para lhe mostrar onde ele poderia ter ido parar caso a overdose tivesse sido fatal.

Na noite em que Ian Curtis cometeu suicídio, dias antes do início da primeira turnê do Joy Division nos Estados Unidos, ele assistiu a um de seus filmes favoritos, Stroszek, de Werner Herzog, enquanto ouvia Weeping, momentos antes de se enforcar falou por telefone com um amigo, nomeadamente membro de uma banda. Mais tarde ele se enforcou em sua cozinha, segundo se conta, ouvindo o disco The Idiot, primeiro lançamento do cantor norte-americano Iggy Pop. Os pontos de vista e as preferências de Ian Curtis continuam a gerar especulações sobre as reais razões pelas quais ele resolveu tirar a própria vida. Alguns dizem que ele simplesmente desejou morrer jovem. Mas o facto é que Ian já era conturbado em sua adolescência, com pensamentos e ideologias de contracultura, uma mente provavelmente já farta do mundo ao seu redor.

Ian Curtis foi cremado e as suas cinzas foram enterradas em Macclesfield, com uma lápide com a inscrição "Love Will Tear Us Apart" ("O Amor Vai Nos Separar"). O epitáfio, escolhido por sua esposa Deborah, é uma referência à canção mais conhecida do Joy Division. Em 2008, a polícia britânica anunciou que essa lápide foi roubada do cemitério de Macclesfield. As autoridades locais buscam testemunhas e investigam, mas, como não há câmeras de segurança no local, ainda não foi descoberto o autor.

Legado

Os membros remanescentes do Joy Division formaram a banda New Order após a morte de Ian Curtis. A banda havia feito um acordo de que os Joy Division não continuariam se um dos membros deixasse a banda ou morresse. O primeiro álbum dos New Order, Movement, possui uma canção intitulada I.C.B., que significa "Ian Curtis Buried" ("Ian Curtis Enterrado").

Em maio de 2007, um filme britânico sobre a vida e a morte de Ian Curtis, intitulado Control, estreou no Festival de Cannes. No papel de Ian Curtis está o ator britânico Sam Riley (em seu primeiro filme como ator principal), que nasceu em 1980, cerca de quatro meses antes do suicídio de Ian Curtis. O filme é dirigido pelo neerlandês Anton Corbijn.



Será Leiloada Foto Histórica dos Beatles


É claro que você conhece a lendária capa de “Abbey Road” do Beatles, na qual vemos o quarteto de Liverpool atravessando a famosa faixa de pedestre. A não ser que você more embaixo de uma pedra... Não, não, pensando bem, nem assim teria como você não conhecer...

Enfim, o caso é que uma das imagens dessa sessão de fotos será leiloada. Na foto que irá a leilão os cantores aparecem atravessando a rua no sentido contrário ao da oficial.

A fotografia feita por Iain Macmillan, em 1969, mostra John, Ringo, Paul e George, na mesma ordem que a capa do CD, mas algumas diferenças podem ser notadas. Paul aparece de sandálias, enquanto na oficial ele está descalço, e não há nenhum cigarro em sua mão.

O leilão vai acontecer no próximo dia 22, e quem quiser arrematar vai ter que desembolsar pelo menos, 9,000 libras (aproximadamente 28 mil reais).

quarta-feira, 16 de maio de 2012

Courtney Love e Lindsay Lohan: O Início de uma Linda Amizade

A roqueira Courtney Love revelou que convidou a atriz Lindsay Lohan para se juntar ao seu grupo de louvor espiritual.

Love e Lohan são famosas por protagonizarem inúmeros episódios polêmicos. Courtney recentemente perdeu o controle de imagem de seu falecido marido, Kurt Cobain. Lindsay, por sua vez, tem se envolvido com reabilitação e problemas com a justiça.

Em entrevista ao Access Hollywood, Love disse que cantar é como uma “religião” e um jeito de se manter longe de problemas. A cantora também afirmou que Lohan iria participar da próxima reunião do grupo, que entoa cânticos espirituais.
 
“Eu canto. Dá para saber quando eu não estou fazendo isso, porque eu me envolvo em apuros e, em seguida, (quando) eu estou fazendo isso, eu estou livre de problemas. É muito, muito bom para mim. Então, essa é a minha religião”, disse ela.

Sobre a participação de Lohan, entretanto, a roqueira acrescentou: “Ela está vindo para minha casa cantar, mas eu não falo muito com ela. Temos um amigo em comum”, confirmou.

2 Anos Sem Dio

Em 25 de novembro de 2009, Wendy, sua esposa e empresária, anunciou que ele havia sido diagnosticado com câncer de estômago:
"Ronnie foi diagnosticado num estágio inicial de câncer de estômago. Estamos iniciando o tratamento imediatamente na Mayo Clinic. Após Ronnie matar este dragão, ele estará de volta aos palcos, aos quais ele pertence, fazendo o que ele mais ama, cantando para os seus fãs. Vida longa ao rock and roll, vida longa a Ronnie James Dio. Obrigada a todos os amigos e fãs de todas as partes do mundo que enviaram mensagens de boas melhoras. Isto realmente tem nos ajudado a manter nosso espírito forte."
— Wendy

Em março de 2010, Wendy publicou uma atualização online sobre sua condição:

"Ronnie fez sua sétima sessão de quimioterapia, outra tomografia computadorizada e outra endoscopia, e os resultados são bons — o tumor principal tem encolhido consideravelmente, e nossas visitas à clínica em Houston são agora a cada 3 semanas, e não mais a cada 2 semanas."
— Wendy

Dio iniciou o tratamento com a doença ainda no estágio inicial e havia diminuído o número de shows nos últimos meses. Em 4 de maio de 2010, o Heaven and Hell anunciou que eles estavam cancelando todas as apresentações que ocorreriam no verão por causa da condição de saúde de Dio.

Dio morreu às 7:45 da manhã (horário local) de 16 de maio de 2010, de acordo com as fontes oficiais.

Wendy disse no site oficial de Dio:

"Hoje meu coração está partido, Ronnie morreu às 7:45 da manhã de 16 de maio. Muitos, muitos amigos e familiares puderam se despedir privativamente antes que ele fosse embora pacificamente. Ronnie sabia o quanto ele era amado por todos. Nós agradecemos o amor e o apoio que vocês têm nos dado. Por favor, nos deem alguns dias de privacidade para lidar com esta terrível perda. Por favor, tenham certeza que ele amava vocês todos e sua música viverá para sempre."
— Wendy

Aniversariante do Dia

16/05/65 Krist Novoselic (baixista do Nirvana)
Devemos homenagear esse cara não só hoje, mas todos os dias, e não só por ter criado uma das melhores bandas da história, mas também por seu caráter e sua luta diária na vida através da política combatendo as injustiças do mundo.
No Nirvana com bom humor e atitude Krist passou a sua mensagem juntamente com os companheiros de banda, Kurt e Dave, contra a homofobia, sexismo, machismo e todas essas merdas que assombram e destroem as pessoas.
Obrigada, Krist, por ter aceitado ouvir a fita que Kurt lhe deu (mesmo que relutantemente) e ter ajudado-o a criar o Nirvana e obrigada por continuar passando ótimas mensagens e estar sempre lutando contra as merdas do mundo.
Precisamos de mais políticos e artistas sinceros que se importam com os cidadãos e os fãs nesse planeta.
Ou então, não, né? Manda se foder, é só aquele cara lá que tocava baixo naquela bandinha lá ;P

Krist Anthony Novoselic (Compton, 16 de Maio de 1965) é um músico estadunidense, conhecido por ter sido o co-fundador e baixista da banda Nirvana. Krist é também conhecido por fundar as bandas Eyes Adrift, Sweet 75 e por ser o atual baixista do grupo punk Flipper. Fora da música, Krist é um ativista político adepto do Partido Democrata. 

Nirvana

Cobain e Novoselic formam sua primeira banda, chamada Stiff Woodies, que logo se desfez. Quando estavam em vias de cada um seguir seu próprio caminho, a dupla descobriu que os Melvins conseguiam ganhar 80 dólares por show realizado. Isso deu ânimo aos dois, que passaram a atuar sob o nome de The Sellouts, fazendo covers de Creedence Clearwater Revival. Kurt tocava bateria, Novoselic tocava guitarra e cantava, e um certo Steve Newman assume o baixo. Em janeiro de 1987, Cobain e Novoselic conhecem Aaron Burckhardt, que passa a ser o baterista fixo do trio, que seguiria mudando de nome até 1988: Skid Row, Bliss, Throat Oyster, Pen Cap Chew e Windowpane. Nesse período Kurt e Novoselic assumiram seus postos musicais fixos: vocalista/guitarrista e baixista, respectivamente. Em 17 de Abril, com o nome de Skid Row, o trio toca ao vivo na rádio comunitária KAOS, na Evergreen State College, em Olympia. A apresentação se transforma na primeira fita demo da banda. Em Outubro, Aaron sai do grupo, que passa a ensaiar com Dale Crover, que integrava os Melvins. É uma solução breve, apenas para a gravação de uma fita demo decente em um verdadeiro estúdio.
Em 23 de janeiro de 1988, Cobain, Novoselic e Crover gravam no Reciprocal Studios, em Seattle, com o produtor Jack Endino, que abriu o local em 1986. O trio sem nome definido grava dez músicas em seis horas. Naquela noite, a banda se apresentaria com o nome de Ted Ed Fred em Tacoma, cidade vizinha. Em Fevereiro, Jonathan Poneman, da Sub Pop, ouve a fita demo depois de um toque de Jack Endino e gosta. Marca uma conversa com Kurt Cobain em um café em Seattle. Os dois acertam a gravação de um compacto. Em Março, a banda escolhe seu nome definitivo, Nirvana, que é usado pela primeira vez num show em Tacoma, com Dave Foster na bateria. Ele logo seria dispensado. Em Maio, Chad Channing assume o posto de baterista definitivo. Em Junho, o Nirvana grava músicas para seu primeiro compacto pela Sub Pop: "Love Buzz/Big Cheese", que saiu em novembro.
O interesse por um álbum crescia, não só pela banda, mas também pela própria Sub Pop. As sessões finais de gravação para o disco de estreia da banda - Bleach - aconteceram em dezembro de 1988. Em fevereiro de 1989, Jason Everman é escalado como segundo guitarrista da banda e faz sua estreia em um show na Universidade de Washington. Amigo de Chad Channing, Everman emprestou 600 dólares para pagar o tempo de estúdio das gravações de Bleach - a título de curiosidade, Jason nunca chegou a ser reembolsado. Embora não tocasse no disco, seu nome foi impresso no verso como membro da banda e segundo guitarrista. Em 15 de Junho, o trabalho é finalmente lançado pela Sub Pop e bem aceito pelo público e crítica. A banda sai em turnê, inclusive pela Europa, e começa a ganhar os holofotes dos grandes mídias.
O baterista Chad Channing deixa o Nirvana alegando incompatibilidade musical. Em 1990, o guitarrista e vocalista dos Melvins, Buzz Osborne, encorajaram Novoselic e Cobain a procurar por uma banda punk chamada Scream. A dupla ficou muito impressionada com seu baterista, Dave Grohl. Semanas depois, o Scream desintegrava-se - era a deixa para Dave envolver-se com o Nirvana. Grohl ligou para Osborne dando o recado, quando Buzz deu a ele o número de telefone de Krist. Novoselic acabou convidando Dave para viajar até Seattle para uma conversa bastante promissora. O baterista fez um teste e passou com louvor. O Nirvana encontrava seu melhor baterista e a banda se transforma-se numa verdadeira máquina.
A banda começou então a trabalhar em seu segundo disco, a obra-prima Nevermind, lançada em Setembro de 1991. O disco catapultou a banda para a ribalta e transformou-a num fenômeno mundial. Graças ao álbum e a grandes bandas que saíam principalmente de Seattle, o rock estava salvo. O disco vendeu cerca de 25 milhões de cópias no mundo todo e é considerado um dos mais importantes e influentes da história do rock.
Em 1992, o Estado de Washingtou tentou incluir em sua legislação uma lei chamada "Erotic Music Law". Essa lei previa que cortes poderiam determinar que certos álbuns musicais seriam considerados "eróticos" devido ao conteúdo "inapropriado". A venda de tais discos para menores de 18 anos passaria a ser ilegal dentro de Estado. Um grupo que procura influenciar legisladores ou evitar esse tipo de ação chamado "Washington Music Industry Coalition" foi formado, numa tentativa de repreender a implantação da lei. O Nirvana, mas em especial Krist Novoselic, foram totalmente contra a criação da lei - tanto que a banda e o músico iniciaram uma campanha contra sua criação e implantação. O grupo fez inclusive um show em apoio ao "Washington Music Industry Coalition", em Setembro de 1992.
A banda seguiu sua enérgica carreira e lançou novos discos: a compilação de raridades e lados-B Incesticide, em 1992, e um terceiro álbum de estúdio, em 1993, In Utero. No mesmo ano, o grupo gravou uma apresentação acústica para a MTV. Todos os discos tornaram-se verdadeiras obras de arte e são aclamadas mundialmente.
Novoselic, até esse momento, adotava a grafia inglesa de seu nome, Chris, nome que assinava, dava autógrafos e era creditado em seus trabalhos. Entretanto, em 1993, após uma visita à Croácia, o baixista decidiu honrar suas origens e desde então passou a usar seu nome na língua croata, retornando à original grafia de seu nome, Krist. O músico ganhou uma marca registrada durante seus anos no Nirvana. Ficou famoso por seu apurado senso de humor - Novoselic contava piadas e brincava muito durante os shows, entrevistas e apresentações públicas da banda.
A banda Nirvana acabou por desintegrar-se após a trágica morte do guitarrista e vocalista Kurt Cobain, em Abril de 1994. Novoselic ficou muito abalado com a morte do amigo e companheiro que teve durante praticamente dez anos. Acabou se afastando da mídia e da vida pública por muito tempo. Numa das poucas aparições que fez, Novoselic foi receber o prêmio de melhor videoclipe alternativo durante o MTV Video Music Awards, em Setembro daquele ano. O vencedor foi o clipe de "Heart-Shaped Box", sucesso do álbum In Utero. Novoselic aproveitou a oportunidade para prestar grande homenagem a Kurt.

domingo, 13 de maio de 2012

Novo musical sobre os Beatles em Londres

Mais de 100 músicos compareceram nesta semana em Londres a uma audição com a esperança de interpretar Paul McCartney, John Lennon, George Harrison ou Ringo Starr em um novo musical sobre os Beatles.


"Let It Be", que estreará em setembro no West End londrino, busca os atores perfeitos para interpretar os "Fab Four".

Doze afortunados foram selecionados ao fim da primeira etapa, que aconteceu na terça-feira, informou a produtora.

Outros 15 candidatos saíram de um teste realizado na semana passada em Liverpool, a cidade do noroeste da Inglaterra onde nasceram os Beatles.

"Esperamos poder anunciar o elenco em junho", disse um porta-voz da produtora.

Segundo os produtores, os candidatos "devem ser músicos talentosos, com capacidade de interpretar os sucessos dos Beatles ao vivo. A semelhança física também é desejável".

O musical terá mais de 20 canções do grupo, como "I Wanna Hold Your Hand" e "A Hard Day′s Night", além de utilizar imagens de vídeo para recriar a ascensão meteórica do grupo que vendeu mais discos na história.

"Let It Be", que coincidirá com o 50º aniversário do primeiro single do grupo, "Love Me Do", ficará em cartaz no teatro Prince of Wales de 14 de setembro a 19 de janeiro.